<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> В Кызылорде среди памятников и скульптурных композиций, украшающих улицы и скверы города, немало тех, что выполнены художником и скульптором Муратбаем Умбетовым. М. Умбетов внес значительный вклад в формирование скульптурного ансамбля Кызылординской области. Он является автором около двадцати памятников. Самые известные композиции – в областном центре. Это бюсты, памятники и скульптурные ансамбли, посвященные известным личностям: государственным и политическим деятелям, ученым, писателям, героям войны и труда. Это монументальная композиция, посвященная выдающимся казахским писателям Абдильде Тажибаеву, Калтаю Мухамеджанову и Зейнолле Шукурову в центре города, скульптура Мухтара Ауэзова, бюсты из бронзы политического и общественного деятеля Мустафы Шокая и академика Шахмардана Есенова. Некоторые из них художник создал в творческом тандеме со своими сыновьями Аскаром и Бейбутом.Муратбай Умбетов родился в 1944 году в Кызылорде. В этом году ему исполнилось бы 80 лет. Его путь в профессиональное искусство начался с живописи. Писать картины он начал еще в годы службы в армии в Ленинградской области. В 1973 году с отличием закончил художественное училище имени Н.В.Гоголя в Алма-Ате. Вернулся в Кызылорду и работал в художественной мастерской. Позже закончил художественно-графический факультет Казахского педагогического института имени Абая.Чаще всего взяться за кисть побуждала сама природа – уж очень хотелось запечатлеть на холсте замечательные картины родного края: степи, жайляу, природу земли Сыра в разные времена года. С особенным вдохновением мастер кисти изображает пору пробуждения природы весну и красочность и пышность увядающей осени. В каждой работе сквозит любовь к родной природе, раскрывается ее естественная и неброская красота.Темы его полотен – родная земля и ее люди: ветераны войны, герои труда, простые труженики-рисоводы. Портреты мастера прикладного искусства и ученого-этнографа Даркембая Чокпарова, ветерана войны и труда Манаса Дуйсенова интересны не только портретным сходством, но и необычным художественным решением в создании конкретного образа. Картины «Трудовая весна», «Вахта труда», «Утро», «Передвижная выставка», «К молодым», «Ибрай Жахаев среди молодежи», «Земля тракториста» отличаются глубоким идейным содержанием и эмоциональной насыщенностью.При создании работ М.Умбетов чаще всего использовал технику линогравюры. С использованием этой техники живописи выполнена работа «В мастерской художника». Автор передал момент работы над художественным полотном. Не только технический, но и творческий процесс передан множеством цветовых оттенков и штрихов: складки на одежде, свет из окна, падающий на необходимые художнику предметы.В творчестве художника заметно обращение к культурному наследию народа. Четкое композиционное построение, прекрасное знание техники отличают графические произведения художника, посвященные жизни и быту казахского народа. На картинах посредством выразительных красок воссоздается размеренный и неторопливый уклад жизни народа: жители аула, собравшиеся на шилдехану – праздник по случаю рождения ребенка, одухотворенные лица людей, улыбки аулчан, бесик. Правдиво и трогательно…В Кызылорде рядом с мечетью Айтбая возвышается величественная конная скульптура – памятник выдающемуся казахскому батыру Кобланды. Высота статуи вместе с конем составляет 12 метров. Скульптура, покрытая медью и весом около 14 тонн, стала подарком художников Умбетовых Кызылорде к ее 190-летию. Как рассказывал художник, многие считали, что Кобланды батыр – это лишь литературный персонаж, плод народного творчества, человек-полулегенда. Но еще в советскую эпоху в ходе археологических раскопок в Кобдинском районе Актюбинской области ученые из института археологии имени Алькея Маргулана провели археологические раскопки, в ходе которых были найдены останки батыра. Облик Кобланды воссоздали в лаборатории антропологической реконструкции имени М.Герасимова в Москве. Это изображение и использовал мастер при создании скульптуры.Величественная фигура всадника на вздыбленном коне с копьем в руках как нельзя точно передает воинственный дух и несгибаемую волю отважного сына казахской степи. Легендарный Кобланды, вызывавший трепет и страх у врагов, изображен на своем знаменитом скакуне Тайбурыле. Скульптура отражает величественный образ славного сына народа, олицетворяет храбрость, мужество и героизм батыра.Член Союза художников Казахстана М.Умбетов периодически участвовал в республиканских и международных художественных выставках, его работы выставлялись в художественных галереях многих европейских стран. К сожалению, в 2019 году он покинул этот мир, не успев воплотить в реальность свои творческие замыслы и идеи. Творчество художника всегда было пронизано любовью к Родине и искусству. Источником его вдохновения и таланта стали родной край, его природа и люди.&nbsp;Фото:kzvesti.kz

Художественный ансамбль Муратбая Умбетова

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде в Доме жырау при областной филармонии состоялся концерт под названием «Өнердің пірі – Дүр Оңғар». Он был посвящен 165-летию акына и жырау Онгара Дыркайулы.Дур Онгар – известный казахский акын и жырау, внесший вклад в историю и музыкальное наследие родного края.В сентябре 2009 года в честь 150-летия народного сказителя в Кармакшинском районе прошли торжества. На юбилей приехали гости из многих регионов республики. Чествовать великого жырау на высоком уровне помогли спонсоры, в частности, фонд Дур Онгара. На второй день праздника на улице Коркыта ата поселка Жосалы открыли памятник Дур Онгару. Он представляет собой ротонду, в центре которой расположен бюст жырау на невысоком постаменте. Дур Онгар изображен в национальной одежде, с домброй в руке. На постаменте – гранитная табличка с надписью «Дүр Оңғар Дырқайұлы 1859-1902». Высота ротонды – восемь метров, бюста с постаментом – почти три метра.Дур Онгар родился в ауле, который сейчас называется Жанажол, в семье бедного крестьянина. В три года оставшись без отца, он испытал все тяготы сиротской доли. Все свои переживания, мысли и чаяния Дур Онгар выразил в произведениях. О творчестве жырау высоко отзывались известные акыны Омар Шораякулы и Турмагамбет, ставя его поэтическое мастерство на один уровень с Балкы Базаром. Диапазон сочиненных им произведений был разнообразен. В них он не только сумел передать традиции жырау, присущие земле Сыра, но и выработал свой неповторимый стиль, которому учились последующие поколения поэтов. Как и многие акыны, Дур Онгар участвовал в айтысах. Кармакшинский жырау сделал немало для развития этого искусства. В импровизированных состязаниях он не раз соревновался с известными акынами. К сожалению, до наших дней дошли лишь несколько его произведений, сочиненных в ходе айтысов. К примеру, любителям казахского фольклора известен айтыс Онгар-жырау с молодой девушкой Ырысты из Младшего жуза.В празднике традиционного искусства приняли участие известные в регионе жырау и жырши Руслан Ахметов, Марат Сугирбай, Майра Сарсенбаева, Акмарал Ногайбаева и другие мастера музыкально-поэтической импровизации Приаралья.Онгар Дыркайулы был уроженцем аула Жанажол Кармакшинского района. Он известен еще как Дур Онгар, а также Каратамыр Дур Онгар – по названию ветви Каратамыр рода Шомекей Младшего жуза. Один из ярких представителей фольклорного искусства народа, он оставил богатое музыкально-поэтическое наследие. О его импровизаторском таланте, незаурядном поэтическом даре высоко отозвались Халел Досмухамедов, Магжан Жумабаев, Мухтар Ауэзов.В 2009 году в рамках государственной программы «Мәдени мұра» был открыт памятник Дур Онгару в его родном ауле Жанажол, создан фонд его имени, издан сборник стихов «Ерлерім сөйле дегесін».Выходец из бедноты, всем сердцем акын выступал на стороне простых людей, ратовал за такие общечеловеческие ценности, как справедливость, социальное равенство, единство.На концерте были исполнены наиболее известные произведения Дур Онгара, которые сегодня представлены в репертуаре многих акынов и жырау. Также прозвучали жыры Балкы Базара, Турмагамбета, Нартая, Сарсенбая.&nbsp;Фото пресс-службы областного управления культуры

В Доме жырау прошел концерт к 165-летию Дур Онгара

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;Нынешний 2024 год в Кызылординской области объявлен годом Духовности (Руханият жылы). Руководством региона такое решение было принято для исполнения поручений Главы государства Касым-Жомарта Токаева, а также в целях популяризации национальных ценностей и пропаганды казахских традиций.&nbsp; Говоря о развитии духовности нашего народа, необходимо сказать, что одной из основных ее составляющих являются легенды о великом мыслителе тюркских народов, жырау и первом создателе кюев Коркыте ата.&nbsp;С давних времен наши предки хранят легенды о Коркыте ата. Великий сказитель, музыкант и композитор жил в IX веке. Предания об этой незаурядной личности встречаются у тюркских народов кипчакской (казахи, каракалпаки) и особенно южной огузской ветви: туркмен, азербайджанцев и турок.Наш великий предок родился и вырос на берегу Сырдарьи, предположительно в VIII-IX веках. Он из рода Кай (Кайыспас) Огузского племени. Отца звали Каракожа. Мать из рода кипчак. Коркыт прожил долгую жизнь. Его рождение также связано с чудесами и мифами. Есть предание, что перед появлением на свет младенца произошло затмение солнца, вокруг стало совсем темно, началась буря с дождем, загремел гром и засверкали молнии. Люди были сильно напуганы. А когда родился Коркыт, все эти природные явления закончились, вокруг все успокоилось, засветило яркое солнце. «Он пришел в этот мир в тот момент, когда все были напуганы, он напугал всех нас, поэтому назовем его Коркыт», – решили люди. Жизнь старца не просто красивая легенда, исторические документы подтверждают существование Коркыта. Первое письменное доказательство о Коркыте – героический эпос огузов «Китаби деде Коркуд». Эпос известен в основном по двум рукописям: дрезденской, состоящей из 12 сказаний, и ватиканской – 6 сказаний. У тюркских народов существует также общий народный эпос «Огуз-наме» («Сказание об Огузе»). В книге много наставлений, пословиц, метких и мудрых слов. Что интересно, в эпосе Коркыт выступает и сказителем, и героем. В этом его особенность.В памяти народа Коркыт ата, прежде всего создатель кюев, основатель традиции игры на кобызе. Жива легенда, что Коркыт, осознав скоротечность человеческой жизни и то, что ни богатство, ни знатность не сохранят ее, решает покинуть дом и отправиться на поиски бессмертия. Мысль о том, что всему придет конец, мучила его, и в поисках бесконечной жизни мудрец уходит от людей. Всюду он видит увядание и смерть: в лесу — сгнившее и свалившееся дерево говорит о скорой смерти, в степи — ковыль, выгорая под солнцем, даже горы говорят об ожидающем их разрушении и о том, что такой же конец ждет Коркыта. Видя и слыша это, в одиноких терзаниях выдолбил он из дерева ширгай — первый кобыз. Свои мысли и чувства старец изливал в музыке. Он вложил душу в эти мелодии, а чудесные и пронзительные звуки струн кобыза затронули сердца людей и пленили их. Играя на кобызе, Коркыт избегал смерти. Так ему открылась истина, и он нашел путь к бессмертию, оставив после себя большое культурное наследие – кобыз.Многими учеными признан бесценный вклад Коркыта ата в развитие казахского музыкального и поэтического искусства. После себя наш легендарный предок оставил множество интересных произведений, а также афоризмов и заветов. Многие кюи и мелодии Коркыта живут и сегодня. Он – создатель кобыза и родоначальник исполнения народной музыки на этом инструменте. Современные кобызшы с гордостью называют себя его последователями.Наследие Коркыта сохранилось в казахском музыкальном искусстве. Известно около двадцати произведений, одиннадцать из которых записаны на магнитофонную пленку. Коркыт – знаменитый поэт, непревзойденный музыкант, герой легенд с глубоким философским смыслом, стал золотым фундаментом нашей духовности. Создатель кюев, основатель игры на кобызе, он оставил богатое литературно-музыкальное наследие, получившее широкое распространение на земле Сыра.На родине Коркыта в 18 километрах к северо-западу от поселка Жосалы Кармакшинского района в 1980 году построили мемориальный комплекс. Это главная достопримечательность, посвященная великому поэту-песеннику и композитору не только в Кызылординской области, но и во всем мире. Каждый турист, посетивший наш регион, обязательно бывает на мемориальном комплексе, считая его святым местом. Культурный памятник официально внесен в список ЮНЕСКО как объект культурного наследия и находится под охраной государства.Есть у нас еще одна любимая и узнаваемая многими композиция легендарному Коркыту. Она установлена в 1999 году в Кызылорде на берегу Сырдарьи. Необычной красоты монумент стоит на постаменте диаметром девять метров. Его приурочили к 1300-летию книги «Китаби-деде Коркыт» — это письменный эпический памятник тюркских народов, каждое сказание в котором имеет собственный сюжет, и в каждом из них главный герой – Коркыт ата.&nbsp;Коллаж: kyzylorda-news.kz

Коркыт ата – фундамент тюркской духовности

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Казалинском районе состоялась научно-познавательная конференция «Бәйтеректің бұтағы», посвященная 85-летию члена Союза журналистов СССР и Казахстана, деятеля культуры Республики Казахстан, Почетного гражданина Казалинского района Альмамбета Алишева.На конференции аким района Мейрамбек Шермаганбет пожелал успехов в работе, зачитал поздравление Нурлыбека Налибаева.С докладами о трудовой деятельности Альмамбета Алишева выступили академик Международной академии информации Ерек Зангиров, доктор философских наук, почетный гражданин Казалинского района Баймырза Кожамберлиев, деятель культуры РК, жыршы-термеши Берик Жусупов.Выступили Лауреат литературной премии «Алаш» Каршығы Есимсеитова, директор областного филиала Союза журналистов РК Куат Шарабидинов, Почетный гражданин Кызылординской области, президент АО «РЗА» Самурат Имандосов.На литературно-музыкальном вечере потомкам Альмамбета Алишева вручили поздравительные письма от от известных граждан Кызылординской области - министра здравоохранения РК Акмарал Альназаровой, депутата Мажилиса Парламента РК Мурата Ергешбаева, председателя маслихата Кызылординской области Наурызбая Байкадамова.Артисты района представили отрывки из произведении писателя, а молодые поэты прочитали стихотворения, посвященые юбиляру.В фойе была представлена выставка о жизненном пути Альмамбета Алишева.&nbsp;Фото: региональная Служба коммуникаций

85-летию Альмамбета Алишева

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде Жамбылский областной историко-краеведческий музей представил передвижную выставку «Ұлы Даладағы мыңжылдықтар ізімен». Она посвящена 85-летнему юбилею Жамбылской области и 140-летию со дня рождения казахского народного поэта, жырау, певца и композитора Кенена Азербаева.Жамбылская область была образована указом&nbsp;Президиума Верховного Совета СССР&nbsp;от 14 октября 1939&nbsp;года. Она богата своим культурным и духовным наследием, имеет глубокую историю, живописную природу, обширную и разнообразную флору и фауну.&nbsp; Реликвии, которые существуют там на протяжении тысячелетий, показывают, что город был эпицентром великой цивилизации во времена его правления. История Великого шелкового пути, соединявшего в древности четыре стороны света, тоже имеет свои корни. Городище Акыртас, Баласагун, Баркуаб, Кулан, Орнек – уникальные места в золотой линии истории. Помимо этого, сакральные места Козыбасы, где впервые был установлен флаг Казахского ханства и гора Хантау, где родился великий жырау Жамбыл Жабаев, - являются ценностями, свидетельствующие о великой истории нации.&nbsp;<img src="https://knadmin.beoblood.kz/uploads/Znakomstvo_s_istoriej_Zhambylskoj_oblasti_1_d60a547cfd.jpg" alt="Знакомство с историей Жамбылской области 1.jpg">На выставке представлены ценности материальной и духовной культуры, уникальные артефакты, обнаруженные при научно-археологических исследованиях, проводимых в Жамбылском регионе в разные годы. В частности, уникальные коллекции археологий включают золотые украшения, найденные в могильнике Жетитобе, памятнике древнего железного века на территории Жамбылской области, шлем сакского воина, наконечники копий, стрел, бронзовые скульптуры животных, свидетельствующие об истории, культуре раннего железного века, артефакты древнетюркского периода, таласские надписи. Среди них и ценные коллекции чеканоктюрков, караханидов, монголов, саманидов,коллекция керамики, использованная в быту в Средневековый период для различных целей, керамические и бронзовые светильники, оссуарий, оригинальные кирпичи мавзолея Айша биби, разные виды сфероконусов, использованные для хранения ароматических духов, лекарственных средств, ртути, а также личные вещи великих личностей как Ыкылас Дукенулы, Асанали Ашимов, Асанбай Аскаров, Жазылбек Куанышбаев, Бауыржан Момышулы, Шерхан Муртаза.&nbsp;Также на выставке представлены&nbsp; фотографии, архивные документы и книги, личные вещи, уникальные реликвии, принадлежащие Кенену Азирбаеву – жырау и ақыну, сказителю и исполнителю кюйев, певцу и&nbsp; композитору, крупному общественному деятелю. Он родился в конце ХІХ века и оставил в золотом фонде нашего народа огромное многогранное наследие. Он поднял своим духом композиторское, певческое и поэтическое искусство нашего народа на мировую высоту.Кенен Азирбаев пламенный акын-борец. Он принимал активное участие в народном восстании 1916 года, охватившем всю казахскую землю. Акын участвовал в народном восстании в Кордае, он был очевидцем многих событий. Во время установления советской власти принимал активное участие в проведении агитационно-пропагандистской работы среди населения. Он тесно сотрудничал с такими пламенными революционерами-большевиками как О.Жандосов, С.Сейфуллин, Т.Рыскулов, К.Барибаев, Т.Бокин. Особое место в творчестве К.Азирбаева занимает тема Великой Отечественной войны 1941-1945 годов. Кенен в то время был в шестидесятилетнем возрасте. В памяти народа осталась его песня-призыв «Біздің Отан жеңеді» («Наша Родина победит»), написанная в самые первые дни войны.&nbsp;Ақын оставил богатое письменное наследие. В достояние народа перешли десять дастанов, более ста песен, тысячи поэтико-эпических произведений, айтысы, семь куйев и другие записи о жизни легендарных исторических личностей. Песни и поэзия акына непрерывно издаются в печати.&nbsp;Кенен Азирбаев был удостоин ордена «Знак почета» два раза, ему присвоено почетное звание «Народный поэт Казахской ССР».С выставкой можно ознакомиться в художественной галерее имени Салихитдина Айтбаева до&nbsp; 25 апреля.&nbsp;Фото: областной историко-краеведческий музей

Знакомство с историей Жамбылской области

Творческий путь и культурное наследие Абдижамила Нурпеисова

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде в Доме жырау состоялся круглый стол, посвященный истории и развитию на современном этапе традиционного искусства жырау.&nbsp;Как сказала руководитель областного управления культуры, архивов и документации Мира Казбекова, встреча организована в рамках объявленного в регионе Года духовности («Руханият жылы»). Также она отметила особое внимание, которое уделяется в регионе сфере культуры и искусства. В частности, рассказала о новых объектах, которые появились в Кызылорде и районах за последнее время.О роли, которая придавалась устному музыкально-поэтическому фольклору казахского народа, ярким и уникальным проявлением которого является искусство жырау, рассказал ученый и исследователь фольклора, жырау и педагог Алмас Алматов.Основным лейтмотивом нынешнего вечера стало искусство слова, в том числе поэтическое творчество, величайшие образцы которого вошли в сокровищницу национальной культуры. Испокон веков у наших предков особое внимание уделялось ораторскому искусству, умению говорить. Не случайно широкое распространение получила народная мудрость «Өнер алды қызыл тіл», что дословно звучит как «Первое среди искусств – красноречие».Об особом поэтическом таланте казахов писали многие. Еще русские ученые-ориенталисты отмечали этот необыкновенный талант народа, способность к поэтической импровизации и пению. Об этом же высказывались выдающиеся казахские писатели Мухтар Ауэзов, Акселеу Сейдимбеков, Абиш Кекилбаев. Не случайно, особым почетом и уважением пользовались мастера поэтической импровизации – акыны и жырау, салы и сери.На заседании «круглого стола» своими мнениями об искусстве жырау и жырши Приаралья поделились преподаватели университета имени Коркыта ата: директор Института традиционного искусства Наку Мирманов, заведующая кафедрой «Традиционное музыкальное искусство и хореография» Макпал Шакирова, преподаватели Руслан Ахметов, Шолпан Бимбетова, Акмарал Ногайбаева, Марат Сугирбай, Майра Сарсенбаева.Образцы трудов выдающихся представителей устного музыкально-поэтического творчества Приаралья в ходе заседания исполнили преподаватели кызылординского высшего музыкального колледжа имени Казангапа Айдос Рахметов, Бисенбек Толеубаев, Нурбек Жузбенбетов, Зульфия Баймырзаева и их студенты, а также руководители кружков жырау при районных учреждениях культуры.Гость вечера, профессор Атырауского университета имени Халела Досмухамедова, кандидат искусствоведения Бакыт Турмагамбетова отметила, что она стала свидетелем тесной связи, преемственности между поколениями. И сегодня на земле Сыра традиции предков продолжают нынешние талантливые жырау и жырши.Вечер стал еще одним свидетельством того, что Приаралье не случайно славится сохранившимися здесь музыкальными и поэтическими традициями. Не богатством и знатностью рода прославились Ешнияз сал, Балкы Базар, Дур Онгар, Кете Жусуп, Омар Шораяк, Жиенбай, Турмагамбет. Секрет всенародной любви к ним – в их поэтическом даре. Воздействуя на слушателей силой художественного слова, они давали справедливую оценку происходившим в степи событиям с позиции народа. Именно они были честью, совестью и мудростью народа. Именно этим можно объяснить их столь высокий и непререкаемый авторитет в степи.&nbsp;&nbsp;Фото пресс-службы областного управления культуры

Об истории традиционного искусства жырау

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде стартовал традиционный республиканский айтыс школьников «Көктем нұры».В этом году айтыс посвятили 100-летию Абдижамила Нурпеисова – нашего земляка, известного писателя и&nbsp; переводчика, внесшего большой вклад в казахскую литературу. Герой Труда Казахстана (2019). Народный писатель Казахской ССР (1985). Лауреат Государственной премии СССР (1974). Участник Великой Отечественной войны. Член ВКП(б) с 1943 года.В айтысе будут соревноваться 10 юных акынов из семи регионов Казахстана, в том числе из Кызылординской области.&nbsp;Стоит отметить, что казахский народ во все времена уважал мастеров айтыса, метких знатоков слова. В нашем регионе традиционно проходят состязания поэтической импровизации.&nbsp;Республиканский айтыс школьников открыл председатель городского маслихата Ибадулла Куттыкожаев. Он пожелал молодым айтыскерам успехов.Искусство начинающих акынов на республиканском айтысе будут оценивать акын-айтыскер, отличником культуры РК Нурмат Мансуров, акын-айтыскер, лауреат премии Союза Молодежи Казахстана Зухра Тулепова и акын-айтыскер, кавалер ордена «Құрмет», автор традиционного республиканского проекта айтыса учащихся «Көктем нұры» Мамыр Байдаулетов. &nbsp; Фото: facebook.com/politika.gor

Республиканский айтыс к 100-летию Абдижамила Нурпеисова

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде в центре «Анаға тағзым» предприниматель Жандос Шораев провел мастер-класс по ковровой вышивке методом тафтинга и стринг-арту. Узнать о том, как создаются узоры на коврах и как «нарисовать» оригинальную картину гвоздями пришли преподаватели и ученики школ города,&nbsp; молодежь. &nbsp;Жандосу Шораеву 30 лет. Родился в Кызылорде, по образованию он теолог, но по специальности не работал. Сейчас работает курьером в банке. Стринг-артом начал заниматься с 2021 года. &nbsp;<blockquote>– Однажды сестренке в колледже дали задание сделать картину, используя технику стринг-арт, – вспоминает он. – Она попросила меня помочь. Нашел в Интернете необходимую информацию и сделал все по необходимым стандартам. И у меня все получилось. Мне очень понравилось это искусство, и я решил изучить его более детально. Со временем мое хобби стало приносить мне дополнительный доход. Люди рекомендовали меня своим знакомым.&nbsp;</blockquote>Также с 2022 года Жандос стал интересоваться тафтингом, смотрел видео мастеров ковроткачества.&nbsp; Он решил открыть свое дело и прошел курсы обучения основам предпринимательства в&nbsp;Алматы.&nbsp; В рамках национального проекта по развитию предпринимательства на 2021-2025 годы для реализации новых бизнес-идей получил безвозмездный грант в размере 2,5 миллиона тенге и приобрел необходимые материалы, специальные станки. Цех по ковроткачеству открыл в своем доме. Первый заказчик попросил изготовить ковер с изображением футбольного логотипа. &nbsp;Как отмечалось на мастер-классе, технику тафтинг&nbsp;при изготовлении ковров стали применять с XVII века. Технология их изготовления отличается от традиционной&nbsp;ковровой техники. Ее лучше всего характеризует английское слово «tuft» (в переводе на русский – пучок), которое и легло в основу названия. Тафтинг – это техника создания ковров, при которой ворс пропускается через основу пучками. Тафтинг содержит в себе элементы шитья, вышивки и даже рисования. Новому всплеску популярности&nbsp;тафтинг&nbsp;обязан социальным сетям. Ролики с тегами #punchneedle и #tufting, в которых мастера создают ковры, быстро становились вирусными и заполонили Интернет.&nbsp;Чтобы создать такой ковер, сначала нужно выбрать ткань для тафтинга. Жандос покупает их в Алматы. &nbsp;<blockquote>–На материале нужно&nbsp;нарисовать&nbsp;шаблон будущего ковра. Потом начинаем&nbsp;тафтить, пропуская иглу с пряжей через основу и закрепляя ворс на обратной стороне, –делится он. – Постепенно нужно заполнять рисунок, меняя цвета и текстуры пряжи. Надо закрепить края ковра, чтобы он не расползался,&nbsp;проклеить клеем&nbsp;и наложить подкладочную ткань. На завершающем этапе нужно обрезать лишнюю ткань по контуру рисунка и состричь ее. Все! Тафтинговый ковер готов к использованию.&nbsp;</blockquote>Многие заказывают его в подарок близким людям, коллегам. Готовые ковры будут украшением дома на долгие годы. Небольшие изделия можно использовать в качестве подставки под кружку. Ковром побольше можно покрыть пол в ванной, либо повесить его на стену в детской. Все зависит от фантазии и вкуса.Также Жандос рассказал об искусстве стринг-арт – технике создания объемных картин и панно при помощи гвоздей и ниток. Этот вид рукоделия придумали английские ткачи почти четыре века назад: они натягивали нити в&nbsp;определенной последовательности на вбитые в&nbsp;дощечки гвозди и&nbsp;получали декоративные панно, которыми потом украшали стены домов.&nbsp;Для того, чтобы сделать такую картину, чаще всего используют деревянную основу. Также понадобится схема узора, как правило, это геометричный орнамент&nbsp;или цветы, можно выбрать картинки посложнее, например, фигурки людей или животных, и даже пейзажи. И, конечно же, для работы нужны гвозди, нитки и молоток. Гвозди желательно небольшого размера, с широкой шляпкой. А вот нитки подойдут практически любые – мулине, акриловые, даже обычные швейные. Схему нужно закрепить на основу и можно сразу начинать прибивать гвозди по ней. Когда все гвозди прибиты, убираем схему и приступаем к заполнению панно нитками. Можно накручивать нить хаотично, а также есть вариант создавать симметричные узоры. Самое главное – не наматывать слишком туго и не слишком слабо. Вот и вся техника. Немного терпения и при помощи молотка можно создать уникальную картину.&nbsp;<blockquote>– Сегодня я привела на мастер-класс своих учениц, –&nbsp; рассказывает преподавательница школы-лицея «Білім-инновация» Асем Темирбай. – Очень рада, что в городе проводят такие мероприятия. Они пробуждают в детях интерес к творчеству, рукоделию. Узнали много нового. И сама буду использовать эти знания на своих уроках.&nbsp;&nbsp;</blockquote><blockquote>– Мне понравился сегодняшний мастер-класс, – поделился ученик 9 класса школы «Зерде» Дидар Туякбай. – Думаю пройти обучающий курс. В будущем хочу стать индивидуальным предпринимателем, пока точно не решил, чем буду заниматься. Может быть это будет ковроткачество. Жандос ага говорит, что это прибыльный бизнес, не требующий много расходов.&nbsp;</blockquote>По словам Ж.Шораева, &nbsp;в последнее время люди проявляют интерес к изделиям, выполненным ручным способом, поэтому и заказчиков много. В основном, в качестве подарка заказывают ковры с портретами уважаемых людей, писателей и поэтов. Персонажи мультфильмов также пользуются особой популярностью. &nbsp;&nbsp;<blockquote>– Поскольку это мое хобби, я уделяю этому делу пару часов после основной работы, – говорит Жандос. – Если постараться, ковер можно сделать и за один день. &nbsp;</blockquote>Мастер-классы он проводит периодически. В основном, его приглашают в школы, детям такие занятия очень даже нравятся. Ознакомиться с его работами можно на странице в Instagram @qulager_stringart_kzo. По словам Ж.Шораева, в будущем он хочет расширить свой бизнес и открыть мастерскую.&nbsp;Фото Айданы Мусаевой

В Кызылорде прошел мастер-класс по ковровой вышивке и стринг-арту

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;В Кызылорде в Доме культуры имени А.Токмагамбетова состоялся концерт оркестра народных инструментов имени Турмагамбета «Саз зергері», приуроченный к 170-летию кюйши и композитора Казангапа Тлепбергенулы.В программу концерта вошли лучшие произведения композитора. В исполнении Алимжана Абсадыкова, Болата Кузембаева и других домбристов оркестра прозвучали кюи «Ақжелең». Это вид кюя с оптимистическим, жизнерадостным характером, который должен присутствовать в репертуаре каждого кюйши. Авторству Казангапа приписывают 62 варианта кюев «Ақжелең». Из всего цикла выделяется первый кюй под названием «Күй шақырар» (призывающий вдохновение). Большинство кюев «Акжелең» композитор посвятил девушке по имени Балжан, которая стала его музой. Молодой Казангап впервые повстречался с ней во время поездки в Каракалпакию. Пятнадцатилетняя красавица Балжан, дочь бая Уали, отличалась открытым характером и была искусным музыкантом. Разумеется, не имевший ни соответствующего статуса, ни материального достатка Казангап никак не мог рассматриваться в качестве жениха для девушки из богатого и знатного рода. Уали поощрял интерес дочери к искусству и потому не препятствовал тому, что Балжан вместе с кюйши выступала перед публикой. Но и только. Быть вместе они не могли, девушку выдали замуж за другого. Казангап в течение всей жизни посвящал проникновенные и трогательные кюи своей несостоявшейся любви. Их около 30: «16-летняя Балжан», «17-летняя Балжан», «Балжан стала матерью», «Позволь мне удалиться, Балжан» и другие. Казангап Тлепбергенулы родился в 1854 году в местности Акбаур на полуострове Куланды на берегу Аральского моря. Отец будущего музыканта рано распознал в сыне незаурядный талант музыканта и смастерил для него домбру. Первенец в семье бедного пастуха, Казангап с детства помогал отцу пасти байский скот и рано познал тяготы жизни. Утешение он находил в домбре, которая стала верным спутником и единственной радостью Казангапа. Секретам игры на домбре будущего музыканта научил знаменитый кюйши Тореш, живший в местечке Донызтау-Акколка.Большую роль в жизни кюйши сыграла встреча с Усеном торе, влиятельным и известным в округе человеком, владельцем знаменитой карагандинской ярмарки, который был еще и тонким ценителем, и почитателем искусства, и известным кюйши.Торжеством настоящего искусства стало состязание в искусстве исполнения кюя (күй-тартыс) убеленного сединами Усена торе с молодым Казангапом. Нежно и мягко пела домбра старого кюйши, настойчиво и звонко – домбра Казангапа. В этом музыкальном турнире не было проигравшего. В знак признания таланта Казангапа Усен торе оказал ему самые высокие почести: надел на него чапан и подарил верблюда. Казангап же до конца жизни считал Усена-торе своим учителем, открывшим ему тайны инструмента и научившим многим кюям.В числе первых Казангап откликнулся на октябрьские события 1917 года. Остро реагируя на происходящие вокруг события, он отразил в своем творчестве конфликты и перемены, происходящие в жизни родного края. Он глубоко сочувствовал судьбе родного народа, на долю которого выпало много бед и страданий. В кюях «Жұртта қалған», «Окоп» он выразил свое отношение к происходящим масштабным переменам. Революционным преобразованиям в степи посвящены его кюи «Қызыл керуен», «Майдақоңыр», «Учитель», «Өтті-ау дүние». Кюйши был полон творческих замыслов, но осуществить их не успел. Он скончался в 1921 году и был похоронен возле аула Айшуак в Акбауыре (Актюбинская область). Незадолго до смерти тяжело больного композитора навестили его друзья и единомышленники. Свою домбру, верную спутницу жизни, он передал в дар одному из своих учеников и последователей Кадырбаю. После его смерти она попала в руки ученого-фольклориста Мардана Байдильдаева и ныне является одним из ценных экспонатов музея народных музыкальных инструментов имени Ыхыласа в Алматы.В ходе концерта прозвучали кюи композитора «Көкіл», «Қиту-қиту, қайт-қайт», «Қара жорға» и другие. Лиричные и проникновенные, произведения Казангапа отличаются не только техникой исполнения, но и весьма своеобразной историей создания. Один из лучших кюев «Көкіл» музыкант посвятил своей дочери. Как следует из истории создания кюя, его название созвучно современному «кекіл» (хохолок). Казангап поздно познал радость отцовства и смерть единственной дочери стала для него невосполнимой утратой. Кюйши гладит дочь по хохолку (кекіл) со словами: «Кекілім-ау, көкілім-ау».Кюй «Қиту-қиту, қайт-қайт» появился в результате случая на охоте. Во время охоты Усен торе потерял подаренную ему ловчую птицу. Заядлый охотник, он был очень раздосадан и искренне расстроился. Под впечатлением этого события и появился на свет этот кюй.В поисках тем для вдохновения, оттачивая исполнительское мастерство, кюйши путешествовал всю жизнь. Много времени провел в Туркмении, и привязанность к туркменской музыке наложила отпечаток на кюи Казангапа, сделав их лиричными, непохожими на динамичные мелодии Курмангазы и героические Махамбета. Как пишет кюйши и искусствовед Садуакас Балмаганбетов, «кюи Казангапа – это неяркая песнь. И в этой неяркости скрыта страшная метафизическая тайна бытия».До наших дней дошло около ста его произведений. Кюи Казангапа – это философское размышление о жизни и судьбе простых людей. Выходец из глубин народа, он всем сердцем воспринимал чаяния и нужды казахов, его домбра пела о несправедливости, поселившейся в казахской степи. Именно поэтому народная память бережно сохранила и донесла до нашего времени музыкальное наследие Казангапа.Его произведения отличаются глубиной содержания, совершенством форм, красотой музыкального языка. Он создал свою исполнительскую школу, оригинальную по стилю и манере игры. Сегодня его произведения представлены в репертуаре известных оркестров республики, звучат со сцены в исполнении признанных музыкантов-виртуозов, его именем назван музыкальный колледж в Кызылорде. &nbsp;Фото: kzvesti.kz

Концерт к 170-летию Казангапа Тлепбергенулы

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> В Кызылорде в рамках года «Руханият» при областной филармонии открылся «Дом Жырау».В мероприятий по этому случаю приняли участие председатель областного маслихата, председатель областного филиала партии «Аманат» Наурызбай Байкадамов, жырау, заслуженный деятель Казахстана, кавалер ордена «Парасат», почетный гражданин Кызылординской области, профессор Алмас Алматов, ученый-фольклорист, жыршы Берик Жусупов, традиционный певец Акан Абдуалиев, жыршы, деятель культуры Амандык Комеков, жыршы, обладатель молодежной премии «Дарын» Кунсулу Туркпен и другие жыршы-жырау.В Доме жырау выставлена композиция Коркыт ата. В ней изображен Коркыт ата и древние города Жанкент, Сауран, Чирик-рабат. Установлено устройство инфокиоск-информирования. Есть картины с изображениями поэтов-жырау с XIV-XV вв. до XX века Асана кайгы, Букар жырау, исследователей Алькея Маргулана, Ауелбека Коныратбаева, Рахманкула Бердибаева, Мардана Байдилдаева и других.Здесь есть конференц-залы, музейный и зрительный зал, который также подходит для студии телевизионных съемок. В здании также оборудован экспозиционный музейный зал. В музейном зале есть картины с изображениями &nbsp;жырау Нуртугана, Жиенбая, Нартая, а также их музыкальные.&nbsp; Мероприятие завершилось концертом, где выступили жыршы и жырау земли Сыра. &nbsp;Фото: областное управление культуры

В Кызылорде открылся «Дом жырау»

<a href="https://kyzylorda-news.kz/ru">Kyzylorda-news.kz</a> &nbsp;Выступая на третьем заседании Национального курултая в Атырау Президент страны Касым-Жомарт Токаев обратил внимание общества на недопустимость уничтожения уникальных исторических объектов, в том числе петроглифов, которые можно назвать живописной панорамой жизни наших далеких предков. «Казахстан не случайно называют страной петроглифов. Хребет Ешкиольмес – одно из самых крупных скоплений петроглифов в Евразии. Немало древних рисунков сохранилось и в урочищах Арпаозен, Кулжабасы, Сауыскандык. Эти памятники наскальной живописи представляют собой тысячелетнюю летопись степной цивилизации», – напомнил Касым-Жомарт Токаев. Глава государства отметил, что в последние годы некоторые петроглифы разрушаются под предлогом нужд строительной отрасли. Президент считает, что нужно «защитить от уничтожения наши уникальные исторические объекты».Не раз поднималась тема сохранения и защиты наскальных рисунков в ущелье Сауыскандык. Уникальный памятник древности, который мог бы стать гордостью края и привлечь к нему внимание туристов, разрушается и может исчезнуть совсем. К этой проблеме пытаются привлечь внимание общественности археологи, историки и журналисты.Что имеем, не храним?Петроглифы Сауыскандык сосредоточены на отлогих склонах Каратауских гор в Шиелийском районе в 50 километрах от аула Енбекши. С освоением месторождений ванадия эти места, ранее безлюдные, стали активно застраиваться. ТОО «Балауса» построило здесь завод, следом появились вахтовый городок, баня. Как сказали в государственном коммунальном учреждении по охране памятников истории и культуры Кызылординской области, петроглифы Сауыскандык внесены в республиканский список памятников истории и культуры и находятся под охраной государства. Определена охранная зона объекта, в четырех местах по периметру установлены предупреждающие таблички.Свои опасения по поводу сохранности петроглифов Сауыскандык высказывал депутат Мажилиса Парламента РК Мурат Абенов. Уроженец этих мест не раз посещал уникальный памятник истории во время своих приездов в родные края и выразил свои опасения по поводу их разрушения, отметив, что необходимо принять срочные меры, чтобы не потерять их безвозвратно.На протяжении ряда лет исследованием петроглифов Южного Казахстана вплотную занимается старший научный сотрудник исследовательского центра археологии при Международном казахско-турецком университете имени Яссауи Сагымбай Мургабаев.Как сообщил С.Мургабаев, петроглифы занимают территорию в 133,22 гектара, охранная зона определена в 219,1 га, площадь охраняемой природно-ландшафтной зоны – в 326,48 га. В целом, общая площадь охранной зоны составила 678,8 га. Но вышло так, что в охранную зону вошла проблемная территория площадью в один гектар, принадлежащая ТОО «Балауса». Кроме того, через охранную зону проходит линия электропередач, снабжающая электричеством вахтовый городок. Также через центр охранной зоны между заводом и вахтовым городком пролегает грунтовая дорога, по которой ездит тяжелый грузовой транспорт. Вибрация от его движения тоже негативно влияет на поверхность скал. Не менее вредны выхлопные газы, дым от сгорания угля, которым отапливают баню – во время осадков они образуют так называемые кислотные дожди, которые также оказывают разрушительное воздействие на скалы.Ученый также говорит, что горные скалы с петроглифами вплотную примыкают к бане для горняков. Там скапливается мусор, который засоряет местность. Но самый большой вред наносят взрывные работы, которые все время ведутся на месторождении.– Каратауский горный хребет относится к слоистым сланцевым породам, подверженным разрушениям. На горных скалах появляются трещины и расколы из-за взрывов в карьерах, – сказал С.Мургабаев.Он вспомнил, что лет семь-восемь назад ученые-археологи встречались с руководством ванадиевого завода и договорились о переносе взрывных работ дальше к северу. Хотя, по всему видать, обещание это не было выполнено.Нужен&nbsp;компромиссНередко свою лепту в уничтожение петроглифов вносят сами жители. Раньше эти места были безлюдными, так как находились в стороне от железнодорожных и автомобильных магистралей. Теперь со строительством дорожной инфрастуруктуры здесь стало больше проезжих, наведываются любители отдыха на природе. Места здесь действительно чудесные: зеленые склоны гор, водопад Куркуреу действительно создают живописный пейзаж. Нет ничего предосудительного в том, что люди любят активный отдых, но беда в том, что отдыхающие поверх древних изображений на скалах выбивают или выцарапывают названия родов или свои имена, нанося непоправимый урон петроглифам. Меньше, чем вандализмом, назвать это нельзя.К слову, петроглифы Сауыскандык – не единственные на территории Казахстана. Наскальные рисунки есть в Туркестанской области в урочищах Боралдай и Арпаузен (кстати, тоже в горах Каратау), на хребте Ешкиольмес в Джунгарском Алатау, в горном массиве Хантау в Прибалхашье. Петроглифы более позднего периода найдены в ущелье Карасай в Жамбылской области, в гроте Ак бауыр в Восточном Казахстане, есть Олентинские надписи вблизи Экибастуза. Самым известным образцом наскального искусства являются петроглифы урочища Тамгалы в окрестностях Алматы в Чу-Илийских горах. Прозванные археологами настоящей древней художественной галереей, они внесены в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.Между тем, ученый-археолог С.Мургабаев считает, что петроглифы урочища Сауыскандык представляют не меньший интерес. Многие из них еще не до конца исследованы и ждут своего часа.– Наскальные изображения ущелья Сауыскандык – самые древние из найденных на территории Казахстана. Они появились лет на пятьсот раньше петроглифов урочища Тамгалы. Как показали археологические раскопки, именно в горах Каратау появились первые места агломерации первобытного человека. Найденные здесь стоянки древних людей относятся к каменному веку, к периоду нижнего палеолита. А сюжеты изображений, выбитых на горных скалах протяженностью в пять километров, богаче и больше по количеству тех, что в Тамгалы. Это своего рода панорама жизни наших предков, которая дает представление о разных периодах истории, создавая картину бытия населявших эти места народностей и племен, начиная с эпохи бронзы и заканчивая периодом Казахского ханства. Уникальны они еще и тем, что очень содержательны по тематике и обладают большой информативной ценностью, – уверяет С.Мургабаев.Отроги гор Каратау издревле были настоящим оазисом в пустыне. Здесь проходили важнейшие караванные пути древности, соединявшие Бактрию и Маргиану, Северный Иран, Западный и Центральный Казахстан, Урал. Возникавшие здесь города становились крупными торговыми узлами, выполняя роль караван-сараев для многочисленных путешественников, купцов и прочего люда.Общая протяженность территории, на которой можно увидеть петроглифы, составляет порядка семи километров и занимает площадь в более чем 600 гектаров. Оставленные на камнях около 2000 изображений, ученые разделили условно на девять групп в зависимости от временных периодов. О том, что они относятся к разным временным пластам, говорит и техника исполнения рисунков. Некоторые выполнены техникой пикетирования – рисунки выбиты за счет нанесенных на поверхность скалы углублений (точек) различного размера и глубины, что, скорее всего, указывает на инструмент, которым пользовались при нанесении изображения. Есть рисунки, выполненные выцарапыванием – по всей вероятности при этом использовался рабочий инструмент из металла. Есть рисунки с эффектом выпуклости. Некоторые изображения имеют большие размеры – от двух до четырех метров, что является большой редкостью не только для казахстанского, но и для всего центральноазиатского наскального творчества.Сквозь векаСюжеты петроглифов Сауыскандык связаны с религиозными ритуалами, мифологическими сюжетами, которые помогают датировать петроглифы независимо от результатов археологических раскопок. Например, боевые колесницы появились в начале II тысячелетия и существовали примерно до IV века до нашей эры во времена царя Дария и Александра Македонского. Антропоморфные и зооморфные фигуры – изображения быков, косуль, лошадей, зверей, птиц – ученые датируют поздними периодами эпохи камня (неолит-энеолит). Часть рисунков выполнена с использованием стиля «битреугольник», характерного для некоторых стран Центральной Азии. В связи с чем ученые предполагают, что они относятся к периоду бронзового века и датируют второй половиной II тысячелетия до нашей эры. Ученые считают, что рисунки относятся к разным периодам, начиная с бронзового века, до эпохи кангюев, уйсуней, сарматов.В числе конкретных шагов для спасения памятника археолог предлагает предпринять следующие действия: перекрыть грунтовые дороги для автотранспорта, пролегающие посередине комплекса, жилые дома и хозпостройки местных чабанов перенести за пределы ландшафтной зоны, вести мониторинг влияния взрывов на памятник, контролировать мощность тротилового эквивалента взрывов на карьере ванадиевого завода. Ученый также предлагает огородить территорию, чтобы защитить от нежелательных визитеров, выпаса скота. Кстати, такие ограждения сделаны для защиты ущелья Тамгалы. Это можно сделать, ведь ограждать придется только с одной стороны.Памятник культурного наследия народа дошел до нас через четыре тысячелетия, пережив природные катаклизмы и став свидетелем смены многих эпох и правлений. И мы, живущие ныне, должны сохранить его для будущих поколений. В этом сходятся мнения и ученых, и общественных деятелей, и местных властей.&nbsp;Фото:old.kzvesti.kz

Новости Казахстана, Кызылорды и Кызылординской области: Культура